AKITO NARA

　His art journey has begun in 2014 during his life in New York, US.

　He extracts scenes and subjects from randomly constructed backgrounds in a spontaneous manner, weaving in his own memories and introspections as elements to create an expression that transcends the form of the self, connecting the unconscious and conscious. His unique style, which harmonizes a diverse use of colors and breaks away from conventional norms, serves as a bridge that evolves the information spun from the ever-changing world and his fluid daily emotions. He is also influenced by the diverse and vibrant experiences of New York and its original street punk scene. His physical, analog production embodies the joy of humanity’s free creative spirit and depicts the light of life in colors across the infinite universe.

　Nara, who started painting at the age of 26, had from childhood a distinctive perspective and keen observational eye, nurturing his imagination and curiosity in an environment fascinated by painting, rock music, and the cosmos. His logical thinking and three-dimensional color sense, developed during his school years in Japan, merged with his unique sensory intuition and logical insight, forming the foundation of his creative activities. For Nara, Art is like a cradle for the soul that offers hope, and his journey toward its essence has been guided as an exploration of the universe within him (Heart) and the world outside (Earth), alongside his life.

　A cosmic voyage toward truth. Along this journey, he encounters natural philosophy, quantum cosmology, religion, 
mythology, physics, neuroscience, philosophy, art, literature, and counterculture, from which he extracts a singular interpretation. By layering individual consciousness (1) as a gradient over highly abstract information from the collective unconscious (0), he projects his work into a space of infinitely expanding cosmic consciousness (♾️). In the most beautiful mathematical equation said to be 0=♾️=1, what he reflects is Peace=Gratitude=Love.

　“An eternal connection of gratitude formed by the overlap and synchronicity of love and harmony.” This is the circulation of energy that underlies the universe colored by human existence, and through the ART that emerges via Nara's mind and body, he leaves fragments of love and harmony in this world, weaving a cycle between self and the world.

　Akito Naraのアートジャーニーは2014年にアメリカ、New Yorkでの生活から始まった。

　無作為に構成した背景の中に観える光景や被写体を偶発的に引き出し、自身の記憶や内観をエレメントとして織り交ぜながら描くことで、無意識と意識を繋いだ自我の型を超える表現を行う。多彩な色遣いを共存させて常識に縛られないその作風は、彼の流動的な日々の心と同時に変化する世界を紡いだ情報を発展させる架け橋。多様性と国際色の豊かなNew Yorkの体験や独創的なストリートのパンク・シーンからも影響を受けており、フィジカルでアナログな製作は人類の自由な創造の喜びや色彩という命の光を無限の宇宙に描く。

　26歳の時に絵を描き始めたNaraであるが、幼少期から独特な視点や観察眼を持ち、絵画やロック・ミュージックそして宇宙に魅了される環境で育ち想像力や探究心を養った。学生時代に培ったロジカルシンキングや三次元的な色彩感覚がそこに融合することで、独自の感覚的直感と論理的直観の二軸が創作活動の基盤となった。NaraにとってArtは希望を与えてくれる魂のゆりかごの様な存在であり、その本質への旅は人生と共に彼の内に拡がる宇宙（Heart）と外に拡がる世界（Earth）への探究として導かれていく。

　真理への宇宙旅行。その旅路で出逢う自然思想や量子宇宙論、宗教、神話、物理学、脳科学、哲学、芸術、小説にカウンターカルチャーなど、そこから彼が抽出した一つの解釈。個体無意識から集合無意識（0）へ潜る抽象度の高い情報に個体意識（1）をグラデーションとして乗せると、無限に発展する宇宙意識（♾️）の空間へ作品を投じられる。宇宙一美しいと言われる数式0＝♾️＝1に彼が映すのは、Peace＝Gratitude＝Love。

　"愛と和の重ね合わせと共時性から成る永遠に繋がり合う感謝"。それが人間たる存在が色付ける宇宙の根底にあるエネルギーのサイクルであり、Naraの心と体を介して生まれるARTを通じて彼は、この世界に愛と調和の断片を残し自己と世界の循環を紡いでゆく。

Biography

2010年 東京都市大学工学部 宇宙システム研究室 卒業

2012年 東京デザイン専門学校 空間デザイン科 卒業

2012年 単身アメリカのNewYorkへ渡る

2014年 Brooklynで独学による絵画の製作を始める

2017年 初出展そして作品の販売をスタート

2020年 NewYorkのギャラリー街Chelseaで個展を開催

2020年 アメリカを離れ日本へ帰国

2022年 東京の日本橋を拠点として創作活動を開始